Le blog de alea-jacta-est

Bonjour les amis,

Samedi dernier nous donnions notre concert de printemps à Denia, ville côtière du Sud-Est de l'Espagne.

Le répertoire était composé des 12 titres que voici.

Fernando Jordá, un de nos bons amis, nous suit régulièrement depuis des années et il a eu la bonne idée de faire un reportage de 8 minutes sur notre concert de samedi dernier.

Qu'il en soit profondément remercié.

Ce reportage est visible sur le lien facebook ci-dessous.

Comme vous pourrez le constater sur ce court reportage on a pris un énorme plaisir à interpréter ces 12 titres et nous avons reçu un accueil très chaleureux du public.

A partir de cette semaine nous attaquons un nouveau répertoire.

PS : Par ailleurs ONDARA, mon village, sera représenté samedi prochain au concours EUROVISION avec la chanson ZORRA du groupe NEBULOSSA et cet événement unique et exceptionnel pour nous sera l'occasion pour tous les villageois de passer une soirée inoubliable dans les arènes de la ville qui seront pleines à craquer : il y aura deux concerts en direct avant le début du concours international qui, lui, sera retransmis et projeté sur écran géant dans les arènes. 

Voici cette chanson qui représentera l'Espagne samedi prochain à l'Eurovision.

PS nº 2:  48 heures après la publication de mon post est paru un article dans la presse locale au sujet de notre concert de printemps. Le voici ci-dessous...

Bonjour les amis,

Le 23 mars dernier je vous avais parlé de l'ensemble choral NEOVOCALIS que j'étais aller écouter à l'église de Rafol où ils nous ont offert un programme en deux parties intitulé LAUS ET LAETITIA.

Quand j'avais écrit mon billet du 23 mars je ne disposais pas de vidéo du concert auquel j'avais assisté mais maintenant c'est chose faite avec ce document youtube mis en lien ci-dessous.

https://www.youtube.com/watch?v=UW_j-V2cOas

O lux beata Trinitas........... Lumière, heureuse Trinité,
et principals Unitas,.............qui es souveraine Unité,
iam sol recedit igneus :...... quand l'astre de feu se retire,
infunde lumen cordibus...... répands en nos cœurs ta clarté.
S 2
Te mane laudum carmine, ..........A toi nos hymnes du matin,
te deprecemur vespere ;............ à toi nos cantiques du soir,
te nostra supplex gloria ,.............à toi, pour les siècles des siècles,
per cuncta laudet saecula........... la prière de notre gloire.

 

O LUX BEATA TRINITAS est un motet composé par Andrej Makor (compositeur slovène né en 1987).

Je vous avais dit que NEOVOCALIS interprétait des pièces contemporaines avec des harmonies assez modernes. Cette pièce en est un bel exemple et elle permet aussi d'apprécier la qualité vocale des membres du groupe NEOVOCALIS.

Clarté des timbres...basses profondes mais qui gardent de la brillance...aucune stridence quand on monte dans les aigus....les 4 cordes du chant à cappella qui nous offrent des sortes de bulles sonores homogènes et bien polies qui montent vers le ciel.

Voici la biographie de Makor.

ANDREJ MAKOR (né en 1987) de Slovénie. Il est diplômé en enseignement de la musique, en chant solo et en composition musicale à l'Académie de Musique de Ljubljana. Il a également reçu le prix Prešeren pour les étudiants de l'Université de Ljubljana (Slovénie). Andrej a poursuivi ses études de maîtrise en composition musicale dans la classe de Giovanni Bonato au Conservatoire de musique Cesare Pollini de Padoue (Italie). En juillet 2017, il a terminé sa maîtrise et a obtenu son diplôme summa cum laude.
Les compositions de Makor ont été publiées dans plusieurs collections éditées par Carus-Verlag, Schott, Astrum, DSS et Nomos. En 2014, il remporte le 3ème prix au concours international des compositeurs Gdio d'Arezzo. En août 2015, la pièce de Makor intitulée « Paisaje » a été sélectionnée par BBC Londres, dans le cadre du répertoire officiel des BBC Singers. En avril 2016, Makor a été finaliste au « Young International Composers Competition - Chorus Austin » au Texas (États-Unis). En mai 2016, il remporte le 1er prix au concours international de compositeurs – al Masnou à Barcelone. En septembre 2016, il remporte le 1er prix au concours international des compositeurs Gdio d'Arezzo. En février 2017, il remporte le 2e prix au concours international pour compositeurs Musica Sacra Nova 2017 à Cologne. En avril 2017, il a remporté le 3e prix au concours international de compositeurs « Via Nova » (catégorie : musique pour orchestre) dans le cadre de l'organisation du « 18e Festival du Printemps de Weimar pour la musique contemporaine 2017 » pour sa composition « Noise of Silence » pour orchestre. En juillet 2017, lors du Concours Choral International Spittal an der Drau, la composition de Makor « Omnia sol temperat » était la composition obligatoire du concours. En 2018, les BBC Singers donneront en première à Londres la nouvelle composition de Makor « Kyrie ». La composition de Makor "Angelus ad pastores ait" a été choisie pour le programme officiel des Journées mondiales de la musique ISCM 2017 à Vancouver. La composition sera interprétée par le Vancouver Chamber Choir.
En tant que compositeur, il travaille avec les BBC Singers (GB), le Jenaer Philharmonic Orchestra (DE), le Vancouver Chamber Choir (CAN), les BYU Singers (USA), les Salt Lake Vocal Artists (USA), le Slovenian Philharmonic Choir. (SI), le Neuer Chor Berlin (DE) et d'autres. Ses compositions ont été jouées dans toute l'Europe, en Grande-Bretagne, en Irlande, en Écosse, au Japon, en Russie, aux Philippines, en Argentine, à Cuba, aux États-Unis, etc.

Andrej Makor me donne aussi l'occasion de rappeler que le chant sacré ce n'est pas un Art du passé mais qu'il se poursuit de manière vivante avec des compositeurs contemporains qui se proposent de prolonger l'histoire de ce type de musique avec des créations qui nous offrent des harmonies nouvelles, pas toujours immédiates, parfois étranges, tendues, et magnétiques aussi...

Bonjour les amis,

A l'approche de Pâques il y a beaucoup de concerts dans ma région et, personnellement, je vais assister pendant ce week-end au festival de musique sacrée de Rafol dont voici l'affiche ci-dessous.

J'attends notamment  avec impatience le REQUIEM de MOZART de demain soir.

Hier soir j'ai donc assisté au concert de l'ensemble NEOVOCALIS de Valencia. C'est un groupe vocal d'excellent niveau qui, sous l'impulsion de son créateur et directeur Rafael Sánchez Mombiedro,  propose un répertoire de chansons sacrées à cappella.

NEOVOCALIS n'a pas choisi la facilité en interprétant des pièces contemporaines assez peu connues. Cela est très méritoire.

Hier soir je me suis délecté avec leurs harmonies modernes et la qualité de leurs voix bien travaillées. Les voix  des basses à la fois graves, très présentes et claires. Les sopranos aux voix d'anges, culminant dans les aigus sans la moinde dureté.

Je vous propose d'écouter sur le lien ci-dessous une des pièces de leur répertoire. SPOTLESS ROSE d'Ola Gjeilo. Comme toujours j'ai accompagné la vidéo du texte original suivi d'une traduction française.

https://www.youtube.com/watch?v=xB3y51_GUXQ

A Spotless Rose is blowing
Sprung from a tender root
Of ancient seers' foreshowing
Of Jesse promised fruit
Its fairest bud unfolds to light
Amid the cold, cold winter
And in the dark midnight
The Rose which I am singing
Whereof Isaiah said
Is from its sweet root springing
In Mary, purest Maid
Through God's great love and might
The Blessed Babe she bare us
In a cold, cold winter's night

Une rose immaculée souffle
jaillie d'une racine tendre
Des prédictions des anciens voyants
De Jesse a promis le fruit
Son plus beau bourgeon s'ouvre à la lumière
Au milieu du froid, du froid hiver
Et dans le noir de minuit
La Rose que je chante
Dont Isaïe a dit
Est de sa douce racine jaillissante
En Marie, la plus pure Pucelle
Grâce au grand amour et à la puissance de Dieu
Le bébé béni qu'elle nous a donné
Dans une froide, froide nuit d'hiver

Voici les liens vers les pages YOUTUBE et  facebook de NEOVOCALIS.

https://www.youtube.com/user/neovocalis

https://www.facebook.com/neovocalis

Bonjour les amis,

"Bésame mucho" est une chanson de variété écrite et composée dans les années 1930 par la pianiste mexicaine Consuelo Velázquez d'après une aria d'Enrique Granados. Ce boléro en do mineur est devenu la chanson en espagnol la plus reprise du xxe siècle.

Cette chanson est devenue un standard repris par tellement d'artistes que je pourrais difficilement en faire la liste complète: Lucho Gatica,​ Il Divo,​ Luis Miguel,​ Richard Clayderman,​ Soda Stereo,​ Thalía ,​ Tomatito,​ Zoé,​ Sara Montiel,​​ Isabel Pantoja, Dalida (pour la France), les Beatles (pour le Royaume-Uni), etc...etc...etc...

Commençons par une version d'anthologie très rétro, au charme suranné, celle de Lucho Gatica que j'ai accompagné du texte espagnol traduit en français.

https://www.youtube.com/watch?v=VEzOD4jvhJU

Besame, besame mucho,
Embrasse-moi, embrasse-moi beaucoup,
Como si fuera esta noche la ùltima vez,
Comme si cette nuit était la dernière fois,
Besame, besame mucho,
Embrasse-moi, embrasse-moi beaucoup,
Que tengo miedo perderte,
Car j'ai peur de te perdre,
Perderte otra vez.
De te perdre une nouvelle fois.

Quiero tenerte muy
Je veux t'avoir
Cerca, mirarme en tus
Me voir dans tes yeux
Ojos, verte junto a mì,
Te voir à côté de moi,
Piensa que tal vez
Pense que peut-être demain
Mañana yo ya estaré
Je serai déjà loin,
Lejos, muy lejos de ti.
Très loin de toi.

Besame, besame mucho,
Embrasse-moi, embrasse-moi beaucoup,
Como si fuera esta noche la ùltima vez,
Comme si cette nuit était la dernière fois,
Besame mucho,
Embrasse-moi beaucoup,
Que tengo miedo perderte,
Car j'ai peur de te perdre,
Perderte después.
Te perdre après.

Mais quand je dis que cette chanson est devenue un standard c'est aussi parce qu'elle a été réadaptée dans d'autres styles musicaux très éloignés comme le Jazz ou la Bossa nova.

Voici une version française très réussie de style jazz tzigane magnifiquement interprétée par Tatiana Eva-Marie.

https://www.youtube.com/watch?v=-uYVnqOdr9s

Il existe plein d'autres reprises de musiciens de jazz dans des styles plus "free", plus libres, avec de longues digressions instrumentales qui s'éloignent du thème initial.

Mais j'en viens maintenant au thème de mon billet.

Notre groupe choral CADENZA va interpréter une version à cappella de BESAME MUCHO lors de notre prochain concert de printemps. Ce sera une version à 4 voix (soprano-alto-ténor-basse) mais en fait il y aura plus de 4 voix car parfois les sopranos se scindent elles-mêmes en 2 groupes (mezzo sopranos et sopranos).

Dans un arrangement à cappella c'est le choeur qui fait tout, la mélodie et l'accompagnement. 

La mélodie peut-être chantée par l'une des cordes (c'est souvent les sopranos ou les ténors) mais dans certains arrangements très travaillés la ligne mélodique passe souvent  d'une corde à l'autre: les cordes se répondent ou se passent le relais. D'autres voix reprennent le thème en écho ou de manière décalée. C'est tout un Art.

Notre directrice de chant Silvia a choisi pour nous l'arrangement de José Galván qui propose des harmonies riches et assez recherchées. Dans cet arrangement la mélodie passe des sopranos aux ténors. Les basses interviennent parfois en écho.

Voici cet arrangement interprété par un choeur polonais qui possède un excellent niveau technique, notamment en ce qui concerne le timbre des voix. Ils sont vraiment épatants et pour nous, choristes amateurs, ils sont un merveilleux exemple de ce vers quoi nous devons tendre.

https://www.youtube.com/watch?v=ba-KMr2vWJg

Moi je suis basse et dans cet arrangement de José Galván notre corde intervient parfois en contrechant (ligne mélodique qui est un contrepoint de la ligne mélodique principale que tout le monde connaît par coeur), parfois en écho (quand nous chantons "que tengo miedo " à 32 secondes sur la vidéo). Nous intervenons aussi parfois comme l'équivalent vocal d'une contrebasse (en faisant des TOUMS) et aussi comme l'équivalent de la double cymbale charleston d'une la batterie (en faisant des TCH) à 44 secondes sur la vidéo. La partie percussive de cette chanson est pour nous, les basses.

Bonjour les amis,

Avant un concert ou une répétition un choriste pratique toujours une séance d'échauffement vocal, de la même manière qu'un sportif effectue un échauffement physique.

Ça commence généralement par des arpèges vocaux: par exemple on chante do-mi-sol-do en montant puis on la refait à l'envers en descendant sol-mi-do: donc ça fait une ligne ascendante puis descendante do-mi-sol-do-sol-mi-do. Ensuite on rechante la même ligne en l'augmentant à chaque fois d'un demi-ton plus haut: on dit "monter de manière chromatique". Puis on redescend de manière chromatique aussi.

Ensuite on fait des exercices de contrôle de la voix avec, entre autres, des crescendos et des descrecendos.

Généralement augmenter progressivement le volume sonore d'une note c'est très facile, mais la diminuer jusqu'à la rendre infime et en la faisant durer  sans que le son ne se coupe c'est une autre affaire, et ça demande du contrôle et de la technique.

La séance d'échauffement se termine souvent par un exercice collectif plus compliqué et synthétique  qui met en pratique ce qui a été travaillé antérieurement.

En voici un exemple assez spectaculaire que mon ami Basile m'a envoyé et qui se base sur la fin de la chanson HEY JUDE des Beatles.

Notez bien à l'écoute les crescendos et les decrescendos suivant que le directeur de chant  lève ou baisse la main, mais aussi les voix qui sont obscures quand le directeur est à gauche et qui deviennent plus brillantes quand il se déplace à droite.

https://www.tiktok.com/@acappellacademy/video/7323040076416568607

Bravo à ces jeunes chanteurs qui font montre d'une grande maîtrise technique ! CQFD !

Ils sont vraiment épatants !

Alors, ensuite, une fois la voix échauffée, il ne reste plus qu'à mettre en application ce qui a été travaillé comme sur cette pièce-ci du compositeur britannique Philip Stopford, né en 1977.

Des arpèges vocaux somptueux...sublimes ! Le chant à capella dans toute sa somptuosité...La tradition vocale anglaise à l'état pur !

THERE IS NO ROSE

https://www.youtube.com/watch?v=XANTTVh1fqo

Je profite de ce court billet pour partager avec vous une découverte que m'a envoyé Basile (qui, contrairement à moi, vit en France) au sujet de Sarah Schwab, une jeune chanteuse youtubeuse de 24 ans qui possède une voix assez prodigieuse.

La voici imitant le fameux WUTHERING HEIGHTS de Kate Bush avec un simple micro...sans trucages...y'a pas 20 ingénieurs du son pour rebidouiller sa voix en studio par derrière.

https://www.youtube.com/watch?v=xjYJc8sdYCs

Vraiment bluffante cette Sarah !

Alors je vous le dis tout de go. Si une femme me chante cet air-là, de cette manière-là, et avec ce regard-là, j'entre en fusion et je passe directement de l'état solide à l'état plasmatique (c'est à dire un état qui n'est ni solide, ni liquide, ni gazeux...🤣).

Bref, comme disait France Gall, cette interprétation de Sarah me met dans un drôle d'état...❣