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7 juin 2024 5 07 /06 /juin /2024 12:22

Bonjour les amis,

Je vous ai tenu au courant depuis le mois de janvier de la préparation  de la messe de L'Homme armé de Karl Jenkins, une oeuvre qui sera donnée dimanche prochain à l'Eglise de Pedreguer dans le Sud-Est de l'Espagne.

Messe de l'homme armé de Jenkins...Très bonnes sensations à J-2

Samedi dernier nous avons fait notre première répétition générale avec tous les choristes, musiciens et solistes qui interviendront.

Les sensations ont été excellentes, notamment grâce la présence de l'orchestre bien sûr. La brillance des trompettes, les explosions des percussions mais aussi les moments instrumentaux de grande douceur, parfois féériques et magiques...

J'ai découvert pour la première fois la voix de Lola Ribes (contralto) et j'ai été émerveillé par la qualité et par la profondeur de son timbre. Je suis allé la voir à la fin de la répétition pour lui exprimer mon admiration et mon enthousiasme. Enthousiasme  par ailleurs partagé car Lola m'a dit avec un énorme accent de sincérité qu'elle a ressenti de grosses sensations avec la chorale.

Tout est bien en place donc et, à J-2, ce sont déjà mille projections mentales qui défilent dans mon esprit, à l'image de ce clip vidéo qui illustre l'une des pièces que nous chanterons.

https://www.youtube.com/watch?v=bN99HDvf-xQ

Il nous reste une dernière répétition générale demain matin, et je suis en ce moment (comme chantait France Gall) dans un "drôle d'état" de fébrilité.

Le concert habite et investit mon esprit et ce délicieux sentiment euphorique ira crescendo jusque dimanche soir. Ce bonheur, ce sentiment intense, cette euphorie, c'est un privilège d'artiste, un privilège que ressent même le simple choriste que je suis.

J'ai vraiment du mal à penser à autre chose que ce concert.

Je connais maintenant l'oeuvre par coeur et je ne me répète plus les chansons en entier. C'est inutile. Je me concentre sur l'essentiel. Je me repasse simplement les passages délicats, ceux qui requièrent de la concentration et une grande précision...

Le but et l'objectif sont maintenant d'être en communion parfaite avec mes camarades choristes et de vivre pleinement cette merveilleuse expérience collective unique sans en perdre une seule miette.

Toutes les places sont pratiquement vendues à l'heure où j'écris ces lignes et il est très probable que nous chanterons à guichets fermés. Ça fait évidemment très plaisir de savoir que le public a répondu présent et que l'église sera pleine.

En attendant ce moment si ardemment désiré, il me reste encore 48 heures à savourer pleinement et qui font complètement partie de l'énorme plaisir qu'on prend à participer à ce genre d'événement.

PS:  J'écris ce post-scriptum le 9 Juin au matin...Le jour J est arrivé. Il ne reste plus que quelques heures maintenant avant le grand moment tant attendu. Toutes les places sont vendues et nous jouerons donc à guichets fermés.

Voici quelques photos de notre dernière répétition d'hier...

Messe de l'homme armé de Jenkins...Très bonnes sensations à J-2
Messe de l'homme armé de Jenkins...Très bonnes sensations à J-2
Messe de l'homme armé de Jenkins...Très bonnes sensations à J-2
Messe de l'homme armé de Jenkins...Très bonnes sensations à J-2
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25 mai 2024 6 25 /05 /mai /2024 07:15

Bonjour les amis,

La semaine dernière la directrice de chant de notre chorale nous a envoyé la partition d'Alma llanera, une chanson dont j'ignorais tout, y compris le pays d'origine. La prononciation approximative en français du titre de cette pièce serait "alma lianéra" avec accent tonique sur le premier A de "alma" et sur le "né" de "lianéra".

Ne sachant rigoureusement rien de cette chanson j'ai fait appel à mademoiselle wiki qui m'a briefé rapidement. Voici ce qu'elle en dit.

Alma Llanera ("Âme des plaines" en espagnol) est un chant vénézuélien, qui s'inscrit dans le style joropo. Il a été créé par les musiciens vénézuéliens Pedro Elías Gutiérrez , le compositeur, et Rafael Bolívar Coronado, parolier. Il faisait à l'origine partie d'une zarzuela dont la première eut lieu le 19 septembre 1914 au Teatro Municipal de Caracas.

Le titre fait référence aux Llaneros, bergers du Venezuela dont la culture fait partie de l'imagerie populaire du pays.

Nota: la zarzuela est une forme d'opéra populaire créée au XVI ème siècle en Espagne, très proche dans l'esprit de ce qu'est l'opérette en France.

Voici donc, pour commencer, l'oeuvre originale avec grand orchestre dirigée par Gustavo Dudamel (qui sera plus tard directeur de l'Opéra de Paris), accompagnée du texte original espagnol ainsi que d'une traduction française.

 

Yo nací en esta ribera

del Arauca vibrador,

soy hermana de la espuma,

de las garzas, de las rosas,

soy hermana de la espuma,

de las garzas, de las rosas

y del sol, y del sol.

Me arrulló la viva Diana

de la brisa en el palmar,

y por eso tengo el alma

como el alma primorosa,

y por eso tengo el alma

como el alma primorosa

del cristal, del cristal.

Amo, lloro, canto, sueño

con claveles de pasión,

con claveles de pasión.

Amo, lloro, canto, sueño

para ornar las rubias crines

del potro de mi amador.

Yo nací en esta riberadel Arauca vibrador,soy hermana de la espuma,de las garzas, de las rosasy del sol.


Une traduction possible en français
Je naquis dans ce ruisseau

De la vibrante rivière Arauca

je suis sœur de son écume,

des hérons, des roses,

Je suis sœur de son écume,

des hérons, des roses

et du soleil, et du soleil.

Je fus bercé par le réveil vif

de la brise dans la palmeraie,

et ainsi j'ai l'âme

comme l'âme exquise,

et ainsi j'ai l'âme

comme l'âme exquise

du cristal, du cristal.


J'aime, je pleure, je chante, je rêve

avec des œillets de la passion,

avec des œillets de la passion.

J'aime, je pleure, je chante, je rêve

de parer la crinière blonde

du poulain de mon amant.

Je naquis dans ce ruisseau

De la vibrante rivière Arauca

Je suis sœur de son écume

Des hérons, des roses

Et du soleil

Cette chanson est devenue si populaire au Vénézuela qu'elle est considérée comme un 2ème hymne national. Elle fait complètement partie du folklore populaire et vous pourrez trouver sur youtube 50 000 versions différentes.

Voici une interprétation que j'aime beaucoup avec trois chanteurs s'accompagnant de leurs guitares. Là, il n'y a pas le moindre doute: dès les premières notes vous êtes transportés en Amérique latine !

Pour ce qui nous concerne, nous interpréterons une version chorale à cappella et à 4 voix (sopranos-contraltos-ténors-basses) dont l'arrangement a été écrit par Arturo Hernández.

Au début (à 44 secondes sur la vidéo) les basses font des arpèges composés de séries ascendantes de boum-boum-boum tandis que les ténors maintiennent un plan sonore unique formé de la-la-la...Au début ce sont les femmes qui se chargent de la mélodie et puis celle-ci passe ensuite d'une corde à l'autre.

Encore une fois le chant choral nous permet bien sûr de pratiquer notre art mais aussi de partir à la découverte d'oeuvres qui font partie de l'imaginaire populaire et collectif d'autres populations ou groupes ethniques. Interpréter ces chansons en essayant de leur donner leur caractère original c'est aussi connaître un peu mieux les gens et les âmes qui les ont créées... 

Alma llanera...
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3 avril 2024 3 03 /04 /avril /2024 10:02

Bonjour les amis,

Le 23 mars dernier je vous avais parlé de l'ensemble choral NEOVOCALIS que j'étais aller écouter à l'église de Rafol où ils nous ont offert un programme en deux parties intitulé LAUS ET LAETITIA.

Quand j'avais écrit mon billet du 23 mars je ne disposais pas de vidéo du concert auquel j'avais assisté mais maintenant c'est chose faite avec ce document youtube mis en lien ci-dessous.

https://www.youtube.com/watch?v=UW_j-V2cOas

 

O lux beata Trinitas........... Lumière, heureuse Trinité,
et principals Unitas,.............qui es souveraine Unité,
iam sol recedit igneus :...... quand l'astre de feu se retire,
infunde lumen cordibus...... répands en nos cœurs ta clarté.
S 2
Te mane laudum carmine, ..........A toi nos hymnes du matin,
te deprecemur vespere ;............ à toi nos cantiques du soir,
te nostra supplex gloria ,.............à toi, pour les siècles des siècles,
per cuncta laudet saecula........... la prière de notre gloire.


 

O LUX BEATA TRINITAS est un motet composé par Andrej Makor (compositeur slovène né en 1987).

Je vous avais dit que NEOVOCALIS interprétait des pièces contemporaines avec des harmonies assez modernes. Cette pièce en est un bel exemple et elle permet aussi d'apprécier la qualité vocale des membres du groupe NEOVOCALIS.

Clarté des timbres...basses profondes mais qui gardent de la brillance...aucune stridence quand on monte dans les aigus....les 4 cordes du chant à cappella qui nous offrent des sortes de bulles sonores homogènes et bien polies qui montent vers le ciel.

Andrej Makor

Andrej Makor

Voici la biographie de Makor.

ANDREJ MAKOR (né en 1987) de Slovénie. Il est diplômé en enseignement de la musique, en chant solo et en composition musicale à l'Académie de Musique de Ljubljana. Il a également reçu le prix Prešeren pour les étudiants de l'Université de Ljubljana (Slovénie). Andrej a poursuivi ses études de maîtrise en composition musicale dans la classe de Giovanni Bonato au Conservatoire de musique Cesare Pollini de Padoue (Italie). En juillet 2017, il a terminé sa maîtrise et a obtenu son diplôme summa cum laude.
Les compositions de Makor ont été publiées dans plusieurs collections éditées par Carus-Verlag, Schott, Astrum, DSS et Nomos. En 2014, il remporte le 3ème prix au concours international des compositeurs Gdio d'Arezzo. En août 2015, la pièce de Makor intitulée « Paisaje » a été sélectionnée par BBC Londres, dans le cadre du répertoire officiel des BBC Singers. En avril 2016, Makor a été finaliste au « Young International Composers Competition - Chorus Austin » au Texas (États-Unis). En mai 2016, il remporte le 1er prix au concours international de compositeurs – al Masnou à Barcelone. En septembre 2016, il remporte le 1er prix au concours international des compositeurs Gdio d'Arezzo. En février 2017, il remporte le 2e prix au concours international pour compositeurs Musica Sacra Nova 2017 à Cologne. En avril 2017, il a remporté le 3e prix au concours international de compositeurs « Via Nova » (catégorie : musique pour orchestre) dans le cadre de l'organisation du « 18e Festival du Printemps de Weimar pour la musique contemporaine 2017 » pour sa composition « Noise of Silence » pour orchestre. En juillet 2017, lors du Concours Choral International Spittal an der Drau, la composition de Makor « Omnia sol temperat » était la composition obligatoire du concours. En 2018, les BBC Singers donneront en première à Londres la nouvelle composition de Makor « Kyrie ». La composition de Makor "Angelus ad pastores ait" a été choisie pour le programme officiel des Journées mondiales de la musique ISCM 2017 à Vancouver. La composition sera interprétée par le Vancouver Chamber Choir.
En tant que compositeur, il travaille avec les BBC Singers (GB), le Jenaer Philharmonic Orchestra (DE), le Vancouver Chamber Choir (CAN), les BYU Singers (USA), les Salt Lake Vocal Artists (USA), le Slovenian Philharmonic Choir. (SI), le Neuer Chor Berlin (DE) et d'autres. Ses compositions ont été jouées dans toute l'Europe, en Grande-Bretagne, en Irlande, en Écosse, au Japon, en Russie, aux Philippines, en Argentine, à Cuba, aux États-Unis, etc.

Andrej Makor me donne aussi l'occasion de rappeler que le chant sacré ce n'est pas un Art du passé mais qu'il se poursuit de manière vivante avec des compositeurs contemporains qui se proposent de prolonger l'histoire de ce type de musique avec des créations qui nous offrent des harmonies nouvelles, pas toujours immédiates, parfois étranges, tendues, et magnétiques aussi...

 

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31 mars 2024 7 31 /03 /mars /2024 12:50

Bonjour les amis,

Le semaine dernière je vous faisais part du fait que je me préparais à assister à une représentation de NORMA de Vincenzo Bellini.

 

Ce spectacle auquel j'ai assisté hier soir était une première pour la compagnie, une première qui s'est révélée au delà de toutes mes espérances. Voici quelques photos.

 

Crystelle di Marco (soprano)

Crystelle di Marco (soprano)

Impressionnante Crystelle di Marco dans NORMA de Bellini...
Impressionnante Crystelle di Marco dans NORMA de Bellini...
Impressionnante Crystelle di Marco dans NORMA de Bellini...
Impressionnante Crystelle di Marco dans NORMA de Bellini...
Viacheslav Strelkov (basse) dans le rôle d'Oroveso

Viacheslav Strelkov (basse) dans le rôle d'Oroveso

Jean-Pierre Marras (ténor) dans le rôle de Pollione

Jean-Pierre Marras (ténor) dans le rôle de Pollione

Olympia Hetherington (mezzo-soprano) dans le rôle d'Adalgisa

Olympia Hetherington (mezzo-soprano) dans le rôle d'Adalgisa

Leonora Presiyan Ilieva (soprano) dans le rôle de Clotilde

Leonora Presiyan Ilieva (soprano) dans le rôle de Clotilde

Choriste

Choriste

choristes

choristes

Impressionnante Crystelle di Marco dans NORMA de Bellini...
Impressionnante Crystelle di Marco dans NORMA de Bellini...

Tout a été d'un excellent niveau avec l'orchestre, le choeur sicilien et les solistes tous très bons. Une grande homogénéité dans la qualité de cette production internationale.

Mais c'est Crystelle di Marco qui m'a littéralement époustouflé.

J'ai été complètement ébloui et transporté par sa prestation hier soir à Teulada. Sa puissance et sa présence scénique m'ont provoqué de très vives émotions et me laissent une très forte impression de NORMA.

Un critique a écrit à son sujet:
"La soprano française impressionne immédiatement par la puissance de sa voix, dominant aisément orchestre et choeur. Elle effraie aussi, déjà par ses regards pénétrants et surtout par ses graves pleins de noirceur et extrêmement présents. Ses aigus sont aussi souvent flamboyants, parfois rayonnants. Elle campe ainsi cette femme aux allures guerrières, pourtant fragile et touchante, notamment par des aigus suspendus..."

Hier Crystelle di Marco m'est apparue comme un cadeau du ciel ! Un "ciel gaulois" qui ne nous est pas tombé sur la tête mais qui a irradié tout le spectacle.

Je ne dispose pas de vidéo de sa prestation d'hier mais par contre vous pourrez découvrir sa voix sur ce lien:

https://www.youtube.com/watch?v=yxoOCFxyfXM

PS: Sur facebook vous pourrez voir un extrait du spectacle que j'ai vu hier soir: Viacheslav Strelkov interprétant Oroveso sur le lien ci-dessous.

https://www.facebook.com/100001799746794/videos/1474462726822133

Sur cet autre lien facebook  on voit la standing ovation que Di Marco a reçu hier soir:

https://www.facebook.com/festivalsandetchopinenseyne/videos/2520162924820324

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24 mars 2024 7 24 /03 /mars /2024 07:45

Bonjour les amis,

Ce billet est la suite de celui d'hier dans lequel je parlais du festival de musique sacrée de Rafol.

http://alea-jacta-est-ex-posteur.over-blog.com/2024/03/spotless-rose.html

Hier soir je suis allé écouter à l'église de Rafol le choeur universitaire SANT YAGO de Valencia, un choeur qui fût fondé en 1968.

choeur universitaire SANT YAGO

choeur universitaire SANT YAGO

Indodana...
Indodana...
Choeur universitaire SANT YAGO à l'église de Rafol le samedi 23 mars 2024

Choeur universitaire SANT YAGO à l'église de Rafol le samedi 23 mars 2024

Leur programme d'hier soir était composé de chants sacrés, d'un gospel et s'est terminé par une série de 4 chants sud-africains assez somptueux.

Parmi ces 4 chants je vous ai sélectionné INDODANA qui est particulièrement adapté en cette période de Pâques que nous vivons.

Indodana est une chanson traditionnelle écrite en Xhosa. Le xhosa est une langue tonale d'Afrique australe. Cette langue compte, pour la seule Afrique du Sud, un peu plus de huit millions de locuteurs, soit environ 18% de la population, ce qui en fait la deuxième du pays après le zoulou.

Indodana a été arrangée pour une interprétation chorale par les compositeurs sud-africains Michael Barrett et Ralf Schmitt. Les paroles, traduites en français, sont : "Le Seigneur a pris son fils qui vivait parmi nous / Le Fils du Seigneur Dieu a été crucifié / Père Jéhovah".
 

Ecoutez ce chant africain de plainte et de lamentation d'une grande beauté et richesse harmonique. Je vous mets en lien un enregistrement en choeur virtuel fait à l'époque de la covid par le groupe SANT YAGO

Le chant est répétitif, lancinant, en forme de leitmotiv, et s'enrichit de voix et de réponses qui viennent s'adjoindre.

A 2 minutes 28 secondes le chant prend soudain une ampleur qui saisit l'auditeur.

Dans l'église j'ai eu la même sensation que celle que procure la vidéo. J'ai littéralement attrapé la chair de poule.

https://www.youtube.com/watch?v=V-3yvp82zGE

Paroles de INDODANA:

Ngob’umthatile eh umtwana wakho (Le seigneur a pris son propre fils)
Uhlale nathi hololo helele (qui vivait parmi nous)

Indodana ka Nkulunkulu (Le fils du seigneur)
Bayi’bethelela hololo helele (a été crucifié + [expression phonétique de plainte et de gémissement])

Oh Baba!, Baba, Baba Yehova! (Oh Père, Jehovah!)
Baba, hololo, helele (Père! [pleurs])

Dans mon village espagnol, chaque année durant la semaine qui précède Pâques sont interprétés à l'église des chants spécifiques intitulés " Los dolores de la Virgen", les douleurs de la Vierge qui a perdu son fils.

Et bien disons que INDODANA est un peu le pendant sud-africain  de nos "douleurs de la Vierge" à nous.

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23 mars 2024 6 23 /03 /mars /2024 15:17

Bonjour les amis,

A l'approche de Pâques il y a beaucoup de concerts dans ma région et, personnellement, je vais assister pendant ce week-end au festival de musique sacrée de Rafol dont voici l'affiche ci-dessous.

J'attends notamment  avec impatience le REQUIEM de MOZART de demain soir.

Spotless rose...

 

Hier soir j'ai donc assisté au concert de l'ensemble NEOVOCALIS de Valencia. C'est un groupe vocal d'excellent niveau qui, sous l'impulsion de son créateur et directeur Rafael Sánchez Mombiedro,  propose un répertoire de chansons sacrées à cappella.

NEOVOCALIS n'a pas choisi la facilité en interprétant des pièces contemporaines assez peu connues. Cela est très méritoire.

Hier soir je me suis délecté avec leurs harmonies modernes et la qualité de leurs voix bien travaillées. Les voix  des basses à la fois graves, très présentes et claires. Les sopranos aux voix d'anges, culminant dans les aigus sans la moinde dureté.

Je vous propose d'écouter sur le lien ci-dessous une des pièces de leur répertoire. SPOTLESS ROSE d'Ola Gjeilo. Comme toujours j'ai accompagné la vidéo du texte original suivi d'une traduction française.

https://www.youtube.com/watch?v=xB3y51_GUXQ

A Spotless Rose is blowing
Sprung from a tender root
Of ancient seers' foreshowing
Of Jesse promised fruit
Its fairest bud unfolds to light
Amid the cold, cold winter
And in the dark midnight
The Rose which I am singing
Whereof Isaiah said
Is from its sweet root springing
In Mary, purest Maid
Through God's great love and might
The Blessed Babe she bare us
In a cold, cold winter's night

 

Une rose immaculée souffle
jaillie d'une racine tendre
Des prédictions des anciens voyants
De Jesse a promis le fruit
Son plus beau bourgeon s'ouvre à la lumière
Au milieu du froid, du froid hiver
Et dans le noir de minuit
La Rose que je chante
Dont Isaïe a dit
Est de sa douce racine jaillissante
En Marie, la plus pure Pucelle
Grâce au grand amour et à la puissance de Dieu
Le bébé béni qu'elle nous a donné
Dans une froide, froide nuit d'hiver

 

Spotless rose...
Le groupe NEOVOCALIS hier soir à l'église de Rafol

Le groupe NEOVOCALIS hier soir à l'église de Rafol

Voici les liens vers les pages YOUTUBE et  facebook de NEOVOCALIS.

https://www.youtube.com/user/neovocalis

https://www.facebook.com/neovocalis

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16 janvier 2024 2 16 /01 /janvier /2024 10:38

Bonjour les amis,

Avant un concert ou une répétition un choriste pratique toujours une séance d'échauffement vocal, de la même manière qu'un sportif effectue un échauffement physique.

Ça commence généralement par des arpèges vocaux: par exemple on chante do-mi-sol-do en montant puis on la refait à l'envers en descendant sol-mi-do: donc ça fait une ligne ascendante puis descendante do-mi-sol-do-sol-mi-do. Ensuite on rechante la même ligne en l'augmentant à chaque fois d'un demi-ton plus haut: on dit "monter de manière chromatique". Puis on redescend de manière chromatique aussi.

Ensuite on fait des exercices de contrôle de la voix avec, entre autres, des crescendos et des descrecendos.

Généralement augmenter progressivement le volume sonore d'une note c'est très facile, mais la diminuer jusqu'à la rendre infime et en la faisant durer  sans que le son ne se coupe c'est une autre affaire, et ça demande du contrôle et de la technique.

La séance d'échauffement se termine souvent par un exercice collectif plus compliqué et synthétique  qui met en pratique ce qui a été travaillé antérieurement.

En voici un exemple assez spectaculaire que mon ami Basile m'a envoyé et qui se base sur la fin de la chanson HEY JUDE des Beatles.

Notez bien à l'écoute les crescendos et les decrescendos suivant que le directeur de chant  lève ou baisse la main, mais aussi les voix qui sont obscures quand le directeur est à gauche et qui deviennent plus brillantes quand il se déplace à droite.

https://www.tiktok.com/@acappellacademy/video/7323040076416568607

Bravo à ces jeunes chanteurs qui font montre d'une grande maîtrise technique ! CQFD !

Ils sont vraiment épatants !

Alors, ensuite, une fois la voix échauffée, il ne reste plus qu'à mettre en application ce qui a été travaillé comme sur cette pièce-ci du compositeur britannique Philip Stopford, né en 1977.

Des arpèges vocaux somptueux...sublimes ! Le chant à capella dans toute sa somptuosité...La tradition vocale anglaise à l'état pur !

THERE IS NO ROSE

https://www.youtube.com/watch?v=XANTTVh1fqo

Je profite de ce court billet pour partager avec vous une découverte que m'a envoyé Basile (qui, contrairement à moi, vit en France) au sujet de Sarah Schwab, une jeune chanteuse youtubeuse de 24 ans qui possède une voix assez prodigieuse.

La voici imitant le fameux WUTHERING HEIGHTS de Kate Bush avec un simple micro...sans trucages...y'a pas 20 ingénieurs du son pour rebidouiller sa voix en studio par derrière.

https://www.youtube.com/watch?v=xjYJc8sdYCs

Vraiment bluffante cette Sarah !

Alors je vous le dis tout de go. Si une femme me chante cet air-là, de cette manière-là, et avec ce regard-là, j'entre en fusion et je passe directement de l'état solide à l'état plasmatique (c'est à dire un état qui n'est ni solide, ni liquide, ni gazeux...🤣).

Bref, comme disait France Gall, cette interprétation de Sarah me met dans un drôle d'état...

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15 avril 2023 6 15 /04 /avril /2023 18:07

Bonjour les amis,

Le mois prochain nous irons chanter avec mon groupe choral à une cérémonie de mariage, et les futurs époux nous ont demandé de leur interpréter, entre autres, TE QUIERO dont les paroles ont été écrites par le poète uruguayen Mario Benedetti. C'est Liliana Cangiano qui a fait les arrangements.

TE QUIERO est une chanson d'amour sur fond de répression politique et de répression. Benedetti avait connu l'exil.

Vous trouverez ci-dessous le texte original suivi d'une traduction.

Tus manos son mi caricia Mis acordes cotidiano Te quiero porque tus manos Trabajan por la justicia.
Si te quiero es porque sos Mi amor, mi cómplice, y todo Y en la calle codo a codo Somos mucho más que dos
Tus ojos son mi conjuro Contra la mala jornada Te quiero por tu mirada Que mira y siembra futuro
Tu boca que es tuya y mía Tu boca no se equivoca Te quiero por que tu boca Sabe gritar rebeldía
Si te quiero es porque sos Mi amor mi cómplice y todo Y en la calle codo a codo Somos mucho más que dos
Y por tu rostro sincero Y tu paso vagabundo Y tu llanto por el mundo Porque sos pueblo te quiero
Y porque amor no es aurora Ni cándida moraleja Y porque somos pareja Que sabe que no está sola
Te quiero en mi paraíso Es decir, que en mi país La gente vive feliz Aunque no tenga permiso
Si te quiero es por que sos Mi amor, mi cómplice y todo Y en la calle codo a codo Somos mucho más que dos
Tes mains sont ma caresse
mes accords quotidiens
je t’aime parce que tes mains
travaillent pour la justice
 
si je t’aime c’est car tu es
mon amour ma complice tout
et dans la rue côte à côte
nous sommes beaucoup plus que deux
 
tes yeux sont ma conjuration
contre les mauvais jours
je t’aime pour ton regard
qui voit et sème l’avenir
 
ta bouche est tienne et mienne
ta bouche ne se trompe pas
je t’aime parce que ta bouche
sait crier à la rébellion
 
si je t’aime c’est car tu es
mon amour ma complice tout
et dans la rue côte à côte
nous sommes beaucoup plus que deux
et pour ton visage sincère
et pour ton pas vagabond
et pour tes larmes sur le monde
parce que tu es du peuple je t’aime
 
et parce que l’amour n’est ni angélisme
ni candide morale
et parce que nous sommes un couple
conscient de ne point être seul
 
je t’aime dans mon paradis
c’est-à-dire que dans mon pays
les gens vivent heureux
bien que cela ne leur soit permis
 
si je t’aime c’est car tu es
mon amour ma complice tout
et dans la rue côte à côte
nous sommes beaucoup plus que deux

Passons à la musique maintenant avec une interprétation que j'aime bien d'un choeur virtuel d'Estrémadure dans le sud-ouest de l'Espagne.

Voici maintenant une de nos interprétations il y a une dizaine d'années.

Voici une autre interprétation au palais de la musique d'Altea, à 11 minutes 40 secondes sur la vidéo

J'ai pas grand-chose à ajouter si ce n'est que j'aime beaucoup cette chanson pleine d'énergie, qui sonne très bien a capella, notamment avec ces derniers vers qui transportent.

" En la calle codo a codo somos mucho más que dos..."

" Dans la rue, coude à coude, nous sommes beaucoup plus que deux..."

Je profite aussi de l'occasion pour dédier cette chanson à ceux qui se manifestent en ce moment pour défendre leur retraite en France...Apparemment, et n'en déplaise au gouvernement,  ils sont beaucoup plus que deux...

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27 février 2023 1 27 /02 /février /2023 08:08

Bonjour les amis,

Le 11 Janvier 2020 j'avais écrit un billet plein d'enthousiasme au sujet d'un concert monographique de John Rutter que nous devions donner en Juin 2020. Il s'agissait d'un concert coopératif assez ambitieux regroupant des membres de plusieurs chorales de ma région.

Ce que je ne savais pas c'est qu'entre ces deux dates de Janvier et de juin 2020 il y aurait un certain covid-19 qui viendrait tout chambouler et nous forcer à annuler purement et simplement les répétitions suivantes et le concert.

Cette année les organisateurs ont décidé de reprendre nos répétitions pour un concert qui se fera cette fois-ci  début Juin 2023.

Donc samedi dernier j'ai eu la chance de participer à la deuxième répétition (j'avais raté la première répétition de Janvier à cause d'un voyage en Andalousie).

Alors aujourd'hui, laissez-moi vous présenter la première pièce du programme, un hymne très solennel intitulé NOW THANK WE ALL OUR GOD. Cette composition chorale à 4 voix (SATB) comprend également une section de cuivres (quatre trompettes, deux trombones ou deux cors, trombone basse et tuba optionnel), timbales, percussions et Orgue.

Cet hymne arrangé par Rutter est basé sur un hymne allemand du même nom, le NUN DANKET ALLE GOTT, une pièce datant de 1636 composé par Johann Cruger sur un texte du pasteur luthérien Martin Rinkart.

NOW THANK WE ALL OUR GOD...

Et maintenant passons à la musique.

Voici ci-dessous 2 versions de cette pièce suivies du texte anglais, de la traduction en français et de quelques photos de nos répétitions.

Now thank we all our God

Now thank we all our God,
With heart and hands and voices,
Who wondrous things hath done,
In whom his world rejoices;
Who from our mother's arms
Hath blessed us on our way
With countless gifts of love,
And still is ours to-day.
 
O may this bounteous God
Through all our life be near us,
With ever joyful hearts
And blessed peace to cheer us;
And keep us in his grace,
And guide us when perplexed,
And free us from all ills
In this world and the next.
 
All praise and thanks to God
The Father now be given,
The son, and him who reigns,
With them in highest heaven,
The one eternal God,
Whom earth and heaven adore;
For thus it was, is now,
And shall be evermore.
Amen

Nous remercions tous notre Dieu maintenant

Nous remercions tous notre Dieu maintenant,
Avec notre cœur et nos mains et nos voix,
Lui qui a accompli de merveilleuses choses,
En qui son monde se réjouit;
Lui qui des bras de notre mère
Nous a prodigué son amour
Sur notre chemin
Et est toujours nôtre aujourd'hui.
 
Ô puisse ce seigneur généreux
Être à nos côtés tout au long de notre vie,
Avec des cœurs toujours joyeux
Et [puisse-t-il] nous souhaiter une paix bénie;
Et [puisse-t-il] nous garder dans sa grâce,
Et [puisse-t-il] nous guider lorsque nous sommes déroutés,
Et [puisse-t-il] nous libérer de tous les maux
Dans ce monde et dans l'autre monde.
 
Que grâce et louanges soient rendus maintenant
A Dieu le Père, au Fils,
Et à celui qui règne avec eux,
Au plus haut des cieux,
Au Dieu unique et éternel,
Que la terre et le ciel adorent;
Jadis, aujourd'hui
Et à jamais, ainsi soit-il.
 

 

 

NOW THANK WE ALL OUR GOD...
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31 octobre 2022 1 31 /10 /octobre /2022 10:00

Bonjour les amis,

J'ai eu l'immense plaisir d'écouter dimanche dernier à l'église de Pedreguer le STABAT MATER de Karl Jenkins interprété par le choeur de la Rectoria sous la direction de Jaume Morell.

Mais qui est Karl Jenkins?

 

Karl Jenkins

Karl Jenkins

Sir Karl William Jenkins est un compositeur et musicien gallois né le 17 février 1944 sur la péninsule de Gower.Son père, instituteur, organiste et chef de chœur lui donne une première instruction musicale. Il étudie à la Gowerton Grammar School puis commence sa carrière musicale comme hautboïste à l’Orchestre national des jeunes du Pays de Galle. Il étudie ensuite la musique à l’Université de Cardiff puis à la Royale Academy of Music de Londres.Dans les années 70, il est membre de groupes de jazz et de rock. Il écrit ensuite des musiques publicitaires pour lesquelles il obtient plusieurs prix prestigieux.

Actuellement, Karl Jenkins est le musicien vivant le plus joué dans le monde. Ses oeuvres  » Adiemus  » et  » The Armed Man : une messe pour la paix  » connaissent tout particulièrement un succès planétaire.

En 2015, il devient le premier musicien gallois à être anobli.

Revenons au STABAT MATER. La première mondiale eut lieu le 15 mars 2008 à l'église anglicane de Liverpool.

L'oeuvre, basée sur le STABAT MATER datant du XIII ème siècle, possède une caractéristique importante.

Il s'agit d'une composition libre avec des textes latins du STABAT MATER ainsi que des textes en anglais, en hébreu, en araméen et en grec.

Voici l'oeuvre complète sur le lien youtube ci-dessous. J'ai préalablement indiqué à quel moment de la vidéo apparaissent chacune des 12 parties.

01:06 - Cantus lacrimosus

09:20 - Incantation

11:52 - Vidim Jesus in tormenti

18:10 - Lament

22:04 - Sancta Mater

28:25 - Now my life is only weeping

32:22 - And the mother did weep

38:20 - Virgo Virginum

42:03 - Are you lost out in the darkness?

47:15 - Ave verum

51:47 - Fac, ut portem Christi portem 

55:07 - Paradisi Gloria

 

 

 

A noter le SANCTA MATER particulièrement dynamique à 22 min 04 s. Celui-là on l'a entendu deux fois hier car il a été rechanté en bis.

Hier soir j'ai particulièrement apprécié le AND THE MOTHER DID WEEP à 32 min 22 s.

Le VIRGO VIRGINUM à 38 min 20 s avec les pizziccati des violons.

L'AVE VERUM à 47:15.

J'ai entendu pour la première fois la voix de Carla Mayer, la mezzo soprano. Une voix magnétique, avec un timbre prenant qui m'a électrisé notamment lors de l'INCANTATION (à 9 min 20 s), lors du début de l'AVE VERUM et aussi sur le ARE YOU LOST IN THE DARKNESS (à 42 min 03 s).

J'ai eu le plaisir d'aller la féliciter chaudement après le concert et de lui dire tout le bien que je pensais de sa prestation.

 

Carla Mayer, mezzo soprano

Carla Mayer, mezzo soprano

Et maintenant voici quelques photos du concert d'hier.

STABAT MATER de Karl Jenkins
STABAT MATER de Karl Jenkins
STABAT MATER de Karl Jenkins

Et ceux qui sont inscrits sur facebook pourront entendre 2 brefs extraits du SANCTA MATER sur ces liens.

Voila. Ça a été un magnifique concert. J'en attendais beaucoup. Je m'étais repassé l'oeuvre samedi et dimanche matin afin de m'en imprégner et je n'ai pas été déçu.

J'ai vraiment ressenti des vraies vibrations très agréables pendant tout le concert...et, à certains moments, j'étais en transe et à d'autres dans un état proche de la lévitation...mes pieds ne touchaient plus vraiment le sol.

La musique permet ça parfois. C'était le cas hier.

PS: on a eu droit au fameux ADIEMUS de Jenkins pour le premier bis (un bel hymne dédié à notre planète...que demander de plus?)...et ensuite le SANCTA MATER pour le 2 ème bis...

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