Bonjour les amis,

Cette année nous avions interprété lors de notre concert du 21 Décembre une chanson de Noël Basque qu' on entend sur ce document à partir de 7 minutes 24 secondes.

Nous n' avons pas l' intégralité du concert car notre amie Blanca avait apporté son petit appareil photo et n' a pu enregistrer que ce que lui a permis la durée de vie des piles.( ne me cherchez pas...je suis caché derrière l' aigle impérial avec mon pote Pascual...un peu normal pour un romain qui se prénomme aléa jacta est)

Voici les paroles en basque telles que nous les avons chantées et leur traduction en espagnol et en anglais ( désolé mais je n' ai rien trouvé en gaulois).

Oh Betlehem

¡Oi Betlehem!

Ala egun zure garaia,

¡Oi Betlehem!

Ongi baitu diztiratzen,

Zugandik heldu den argia

Betetezen ditu bazter guziak.

¡Oi Betlehem! ¡Oi Betlehem!

Artzainekin heldu naiz

Zugana legiaz artzainekin,

Ez bezela nahi izenik

Adoratzen zaitut Mesias

Eta maite biotz guziaz

Artzainekin, artzainekin.

Traducción:

¡Oh Belén,/ Oh tú alto día!/

¡Oh Belén!/

Que bien destellea,/ la luz

Que ha llegado de ti./

Llena toda la tierra/, llena

Todos los rincones./

¡Oh Belén, oh Belén!/

Con los pastores he llegado/

A ti con cariño,/ con los pastores./

No como deseando nombre./ Te adoro Mesías/

Y te amo con todo el corazón./

Con los pastores, con los pastores.

Oh Bethlehem

Oh Bethlehem!/ Oh you, high day!/ Oh Bethelehem!/ How well is flashing/ the light that has come from you./ It fills the whole Earth,/ it fills all the nooks./ Oh Bethlehem! Oh Bethlehem!/ I’ve come with the shepherds/ to you, with the shepherds,/ not as wishing a name./ I adore you, Messiah,/ and I love you with all my heart/ With the shepherds, with the shepherds.

Essayez de lire les paroles originales et vous vous rendrez compte très rapidement que vous ne comprenez absolument RIEN ! C' est normal, le basque n' est pas une langue latine, ni anglo-saxonne. Ne vous y trompez pas, les seuls mots de la chanson que vous reconnaissez ne sont pas vraiment basques mais ce sont des néologismes venus du latin.

L' origine de cette langue ( euskera...prononcer "éouskèra") donne lieu à de nombreuses controverses entre experts.

Pour certains,elle appartient à la famille sino-caucasienne et pour d' autres elle descendrait presque directement de notre ancêtre Cro-magnon.Quoiqu' il en soit c' est une langue très originale, une richesse qui fait partie du patrimoine de l' humanité et qui aurait été perdue si elle n' avait été farouchement défendue.

Voici le lien Wikipédia  ICI  qui essaie de clarifier les choses dans le paragraphe  intitulé " Classification linguistique"...pas simple, hein ?

Maintenant essayez d' imaginer qu' en Espagne il y a des villages entiers où les gens parlent cette langue très majoritairement ( plus de 90% ) et vous n' aurez pas de mal à comprendre pourquoi ils ne se sentent absolument pas espagnols pas plus que vous et moi, cher lecteur, ne nous sentons lituanien.

Bon, revenons à la musique et aux langues qui sont en soi des formes musicales...

A partir de 12 minutes 30 secondes  on entend cette berceuse polonaise , harmonisée par le français Jean Bouvard dont je parlais l' autre jour à Fatizo.Nous avons chanté le texte catalan FES NO NO qui veut dire  "fais dodo" mon petit Jésus...les piles ont lâché et on n' entend pas la fin...pilum terminum, coïtus cantus interruptus...

Enfin sur cette vidéo on entend également:

- au début IGE HEROUVIMY...chant orthodoxe russe de Bortniansky dont je ne me lasse jamais...la fin est ju-bi-la-toi-re !

- à 4 minutes HODIE CHRISTUS NATUS EST écrit par Mariano Garau qui est un compositeur italien contemporain, mais oui, mais oui...cette pièce malgré sa facture très "grégorienne" est contemporaine ! encore une fois certaines dissonances et tensions harmoniques sont très agréables à interpréter.

- à 9 minutes 30 secondes le VILLANCICO YAUCANO chant de Noël de Porto-Rico...ces compositions sont extrêment agréables à interpréter.

Bonne fin de journée les amis...bons préparatifs pour la Saint Sylvestre (et bonne fête à tous les Rambos)

PS: essayez de faire un petit effort,même si c' est pour survoler le paragraphe susmentionné au sujet de la classification linguistique du basque dans la wikipédia...juste histoire de constater que c' est quand même assez compliqué cette affaire ! Et si vous lisez le paragraphe consacré à la grammaire basque vous verrez que, là aussi, les choses ne s' arrangent pas: cette langue est définitivement très originale par rapport aux autres langues "environnantes".

      PS nº2: Reyes qui a eu des soucis de santé qui ont indirectement repercuté sur sa voix n' a pas pu chanter, et donc Blanca ( en bas à droite) a dû assurer TOUTE SEULE la corde de contralto pendant tout le concert...Très vaillante Blanca ! Bravo !

Bonjour les amis,

Je me réveille après cette nuit de Réveillon qui restera comme un des bons souvenirs de l' année 2014.

La famille réunie au grand complet et un bon moment de convivialité notamment avec les jeunes générations...

A mon tour de partager un des moments de cette soirée avec vous:hier nous avons chanté et dansé sur cette chanson.

Je ne suis pas un fan d' Enrique Iglesias, mais pour mettre de l' ambiance dans une fête de famille, c' est plutôt pas mal...

Bon Noël à toutes et à tous...kisses from Spain

Bonsoir les amis,

En cette veille de réveillon je ressens un besoin irrésistible de faire une trêve notamment avec le climat politico-social particulièrement délétère en ce moment...

Alors rien de tel qu'  OSS 117 pour retrouver sourire, optimisme béat et confiance en soi !

Rappellez-vous cette scène...Dujardin qui propose une trêve...On dit toujours qu' il faut avoir le bon goût de ne pas rire de ses propres plaisanteries....oui c' est vrai, sauf si on s' appelle Noël et que la plaisanterie est tellement ENOOOORME qu' on finit par rire de bon coeur avec cet abruti brillant qu' est OSS 117.

Bon Réveillon à toutes et à tous

Bonjour les amis,

Je me prépare à aller chanter dans moins de 2 heures notre programme de Noël dans une résidence pour personnes âgées.

La dernière occasion pour nous de nous corriger et de faire les dernières mises au point avant notre concert à l' Église.

Cette année nous avons comme toujours introduit de nouvelles pièces à notre répertoire, et par ailleurs nous allons reprendre  PUER NATUS IN BETHLEHEM,une cantate de Bach que nous avions déjà interprété par le passé  mais cette fois-ci, nous le ferons avec de nouveaux arrangements.

Début seul des sopranos et ensuite Choeur complet et quatuor ( soprane-tenor-contralte-basse) en alternance.

Voici donc interprété par un autre choeur cette version que nous allons chanter toute à l' heure: nous le ferons  sur le même tempo afin de maintenir le caractère  allègre.... sans aucun lyrisme car là, c' est du baroque). 

Voici les paroles...Qui a dit que le latin était une langue morte ? 

Bon dimanche les amis

Toujours dans le registre des reprises, il y a une chanson des Stones qui a été reinterprétée plus de 50 000 fois.

Disons que ça a été l' hymne de toute une génération ( c' est pas laurent Voulzy qui me contredira...)

Voici deux reprises vraiment intéressantes:

D' abord TRITONS qui reprend le thème sur autre tempo vraiment cool et de manière plus acoustique...un banjo vient s' adjoindre puis les cuivres pour donner au final une orchestration très convaincante...j' adore.

Vous pouvez vous la jouer chez vous tranquilos sur votre guitare sèche...

Et puis une version assez rigolote ( presque parodique) de DEVO qui date des années 80 très dans l' esprit de ces années là...une interprétation un peu " allumée"...

Et puisque l' on parle de reprises prestigieuses, j' ai eu l' occasion de voir Joe Cocker sur scène au Poliedro de Caracas en 1977 et il nous a bien évidemment interprété cette chanson des Beatles...souvenirs...souvenirs...

Je n' étais pas à Woodstock ( en 69 j' avais 11 ans) mais au moins j' ai eu droit à une interprétation en direct live par Maître Joe en personne !....

Bon Lundi les amis

PS: Hors-sujet voici notre concert du 10 Octobre 2014 pour une association caritative qui fait un travail semblable aux restos du coeur et qui s' appelle CARITAS.

La prise de son est très médiocre à cause de la reverbération...Heureusement dans l' Eglise ça sonnait bien mieux que ce que l' on entend sur les vidéos ! 

à 3: 31 SI A DEU PLAU...traduction catalane d' un chant romantique allemand

à 7:04  WALDESNACHT de Brahms interprété en allemand 

A la 19 ème minute vour pourrez entendre GABRIEL'S OBOE de la MISSION ( là on plane avec les anges...).

à 22:29 quelqu' un qui a oublié son portable

à 22:50 Rosadora fait le premier solo de sa vie sur OVER THE RAINBOW...Bravo Rosadora ! Elle a un sacré coffre !

En 2 ème partie

à 4:25 une chanson traditionnelle galicienne O VOSO GALO COMADRE... très allègre !!!  

à 7:40 TE QUIERO que j' aime beaucoup, un chant de liberté

à 19:40 CANTARES Une chanson de Joan Manuel Serrat sur un magnifique poème d' Antonio Machado mort en exil en France :avec ce vers qui est toute une leçon de vie"   Caminando se hace el camino"

à 25:00 on termine sur un chant Zoulou SIYAHAMBA

Voila, ça a l' air de rien mais ça demande du boulot tout ça .

Voici pour les hispanophones comme l' ami L' hatem les paroles de CANTARES le poème de MACHADO

Todo pasa y todo queda,

pero lo nuestro es pasar,

pasar haciendo caminos,

caminos sobre la mar.

I

Nunca perseguí la gloria,

ni dejar en la memoria

de los hombres mi canción;

yo amo los mundos sutiles,

ingrávidos y gentiles

como pompas de jabón.

Me gusta verlos pintarse

de sol y grana, volar

bajo el cielo azul, temblar

súbitamente y quebrarse.

Nunca perseguí la gloria.

XXIX

Caminante, son tus huellas

el camino, y nada más;

caminante, no hay camino,

se hace camino al andar.

Al andar se hace camino,

y al volver la vista atrás

se ve la senda que nunca

se ha de volver a pisar.

Caminante, no hay camino,

sino estelas en la mar.

El resto de las estrofas pertenece a Serrat, pero se incluyen en ellas los dos versos de Machado antes mencionados (aquí en letra cursiva).

Hace algún tiempo, en ese lugar

donde hoy los bosques se visten de espinos,

se oyó la voz de un poeta gritar:

caminante, no hay camino,

se hace camino al andar,

golpe a golpe, verso a verso.

Murió el poeta lejos del hogar,

le cubre el polvo de un país vecino.

Al alejarse le vieron llorar,

caminante, no hay camino,

se hace camino al andar,

golpe a golpe, verso a verso.

Cuando el jilguero no puede cantar,

cuando el poeta es un peregrino,

cuando de nada nos sirve rezar,

caminante, no hay camino,

se hace camino al andar,

golpe a golpe, verso a verso.

golpe a golpe, verso a verso.

golpe a golpe, verso a verso.

Bonjour les amis,

J' ai droit à un petit pont de 3 jours grâce à l' immaculée conception et j' en profite pour réécouter des trucs que j' ai aimé et pas oublié.

Souvent on entend des reprises de chansons célèbres et, en ce qui concerne certains artistes comme Brel ou Ferré ça frise parfois ( mais pas toujours) le sacrilège ( par exemple Lalanne chantant du Brel...au secours...).En effet ces interprètes ont une personnalité si forte, si marquée que leurs oeuvres ont acquis un caractère presque définitif.Qui oserait chanter Amsterdam ?...il y a bien eu David Bowie qui a apporté sa touche personnelle.C' est bien ce qu' il fait mais disons que ça reste une reprise.

Pareil pour Nina Simone qui est une immense artiste...sa voix magnifique...son accent anglo-saxon ...l' émotion est au rendez-vous.

Comme toujours il y a des exceptions à la règle.Ecoutons d' abord ce thème connu de Brel:

Et voici maintenant une version anglo-saxonne  de Terry Jacks qui amène une nouvelle orchestration vraiment interessante du thème et que n' ai pas oublié.

Mais parfois on entend des oeuvres originales qui ne sont pas complètement abouties ( je n' ose pas dire qu' elles sont bâclées) et quelqu' un a eu la bonne idée de les reprendre ( voire de les améliorer).

Ecoutons d' abord cet original de Dylan:

Bon c' est pas mal, mais on pourrait franchement passer à côté.

Voici maintenant la version de Manfred Mann ( artiste injustement méconnu et ignoré par de nombreux amateurs de rock)

Et là mes amis, ça me met la chair de poule ! Même encore aujourd' hui...

Une intro galactique somptueuse..la voix superbe...un des plus beaux solos de guitare de l' histoire du rock qui me fait décoller très raide et me fait planer à 10000 mètres...une reprise au synthé ...les choeurs qui reviennent...je pleure d' émotion...

L' art de Dylan est transcendé et porté au firmament de la musique !

Merci Monsieur Manfred !

Bon lundi les amis

PS: il y a évidemment plein d'autres exemples et j' en remets une petite couche gratuite.

Voici un original...un très beau thème très bien interprété par Marvin Gaye avec des arrangements un peu sirupeux à " la sauce violons"....

Voici maintenant une version rock que j' adore avec la voix plus âpre de John Forgety...cette version là me fait planer...je suis complètement dedans...le leitmotiv tourne dans ma tête de manière obsédante...super solo à la gratte...vraiment génial ce Creedence !

Bonjour les amis,

le 4 Décembre 1993 nous laissait à l' âge de 52 ans Frank Zappa, victime d' un cancer de la prostate.

C' était un musicien,producteur et un compositeur complètement iconoclaste qui pouvait mêler dans ses oeuvres des éléments de musique contemporaine, de jazz, de rythm and blues, de rock, bref, tout ce que la planète a pu produire musicalement au XX ème siècle...tout cela en ajoutant son grain de sel à lui, la "Frank Zappa's touch".

C' était aussi une personnalité hors du commun ( une espèce de Gainsbourg à l' américaine) qui aimait manier l' humour, l' ironie et parfois la satire féroce.Il aimait fustiger la bien-pensance américaine et la censure.

Moi je ne comprenais pas tous ses textes mais mes copines anglaises des années 70, Vicky et Allison, étaient complètement écroulées de rire en écoutant certaines paroles de chanson pleines de sous-entendus comme par exemple Pyjama people

Zappa était un gros bosseur, il travaillait énormément en studio...Il avait la réputation d' avoir un caractère de cochon ce qui faisait que certaines collaborations artistiques tournaient court rapidement." Dehors de mon studio...j' ai dit dehors !! "

Il avait réussi à travailler avec Pierre Boulez: c' est sans doute l' une des rares fois où une pointure prestigieuse de la musique contemporaine avait désiré collaborer avec quelqu' un venant du jazz-rock.Rencontre musicale aussi étonnante qu' improbable...deux mondes habituellement faits pour s' ignorer selon les propres mots de Boulez...

Moi j' ai vu Zappa sur scène au Forest national de Bruxelles à l' époque du LP Zoot Allures fin des années 70.Un concert en 2 sets bien différents: une partie où Zappa jouait les chefs d' orchestre, et puis une autre où il a empoigné sa guitare et s' est lancé dans un set ininterrompu avec pleins de citations musicales où il parodiait au passage Dylan , Deep purple, Cat Stevens,etc...

Moi ma période préférée de Zappa c' est celle où il se produisait avec les Mothers of invention.L' album ONE SIZE FITS ALL est tout simplement génial de bout en bout.

Voici Inca Roads en public...quelle mise en scène...!!! Quelle conjonction de talents.

La carrière de Zappa a sans cesse évolué...c' est quelqu' un qui a permis aussi la révélation d' autres artistes plus jeunes que lui.

A propos  de sa musique et de ses compositions, voila ce qu' on peut lire dans la wikipédia.

Les polyrythmes sont la superposition de divisions différentes d'un même temps, ou d'un même groupe de temps. Ainsi, en binaire, le temps se divise en 2, 4, 8, 16, etc. En ternaire, en 3, 6, 12, etc. Cela est totalement conventionnel, et la musique (jusqu'à la fin du xix^e siècle au moins) repose là-dessus pour la musique dite « savante » ; la musique populaire ne divise guère autrement. Mais on peut vouloir jouer cinq, ou sept, etc., notes sur un même temps, et de manière régulière (c'est-à-dire en divisant le temps par cinq ou sept). Zappa le fait abondamment. C'est même l'une des marques de fabrique de ses mélodies. L'une de ses plus célèbres compositions, la Black Page, fait une très grande utilisation des polyrythmes. Cela peut atteindre une redoutable complexité. Exemple : Get Whitey (sur l'album The Yellow Shark) : la rythmique de base est en 9/4 ; elle peut donc se diviser en 18 croches, ou 36 doubles-croches, etc. À un moment, la mesure se divise en 23 croches (c'est donc du 23/8) et la mélodie se répand en doubles croches pointées principalement, ce qui augmente la complexité rythmique du morceau. Ce n'est pas pour rien que Zappa utilisait son Synclavier, qui pouvait jouer tout et n'importe quoi. En fait, à ce niveau-là, c'est comme si la mélodie se jouait à un tempo très différent de la rythmique.

Pour moi il fait partie de ceux qui ont marqué leur temps et qui ont apporté quelquechose à l' histoire de la musique.Le cancer l' a emporté mais si ça n' avait pas été le cas , sûr qu' il aurait continué d' évoluer, d' innover tout comme Miles Davis ( que j' ai vu aussi sur scène)...Pour des artistes comme lui, la musique est un puits sans fond dont on n' a jamais vraiment fini de faire le tour...

Bonjour les amis,

Je viens d' apprendre avec surprise que la Finlande avait décidé de mettre fin à l' apprentissage obligatoire de l' écriture cursive.

C' est une information qui ne passera pas inaperçu dans le monde de l' enseignement car la Finlande fait partie des pays considérés comme pionniers en matière d' éducation et, par ailleurs, ses élèves affichent toujours d' excellents résultats dans les tests Pisa qui classent les performances scolaires des différents pays de l' OCDE.

Il s' agirait non pas de supprimer l' écriture manuscrite en faveur de celle du clavier mais plutôt d' abandonner les lettres cursives qui s' enlacent l' une à l' autre et d' apprendre aux élèves une écriture simplifiée en utilisant les caractères droits d' imprimerie.

Difficile de ne pas y voir l' évolution inéluctable d' une société qui succombe à la digitalisation de l' écriture et qui fait la part belle à l' économie pour privilégier la simple optimisation mécanique.Une société qui tourne le dos à l' esthétique et aussi à l' acquisition de compétences psychomotrices très fines.Une société qui, sans vouloir tomber dans les gros clichés, " robotise" et normalise la production des élèves.

Sans vouloir non plus jouer les anciens combattants des pleins et des déliés de mon enfance avec nos plumes sergent major trempées dans l' encre violette de nos encriers d' antan, on ne peut que regretter la fin de ce qui faisait de notre langage manuscrit une expression profonde de notre personnalité.

Ecrire devenait peu à peu un art.Notre écriture évoluait avec le temps après un long apprentissage jusqu' à prendre peu à peu une forme adulte et définitive...

Voici par exemple deux extraits manuscrits tirés de l' album BERLIN de Lou Reed

Lou Reed était un artiste complet, y compris dans sa façon d' écrire.

Ecrire à la main exprime aussi notre humeur du moment...écriture rageuse et forte dans les moments de colères ou de tensions...plus sereine dans les moments de plénitude et d' harmonie.

Il semblerait donc que la calligraphie ne soit plus réservée à l' avenir qu' au monde des esthètes.Elle risque de devenir une discipline faisant partie des arts plastiques et ne serait plus étudiée et pratiquée que dans cette matière....

En France, il y a pour l' instant un consensus pour préserver l' apprentissage de l' écriture cursive, mais pour combien de temps encore car, comme toutes les mauvaises idées basées sur l' optimisation des acquisitions, elles finissent toujours par atterrir tôt ou tard dans votre assiette...Espérons donc que l' exemple de la Finlande ne fera pas école !

Et vous, ami lecteur, que pensez-vous de cette évolution ? Êtes-vous en faveur d' une simplification de l' écriture manuscrite ? Considerez-vous que cet enseignement nécessite de très nombreuses heures apprentissage qui pourraient être utilisées à des fins plus " instructives" ?