Le blog de alea-jacta-est

Bonjour les amis,

Avant de commencer ma petite chronique cinéma permettez-moi de sourire de cette mode en France qui consiste non plus à chercher un titre français à un film anglo-saxon mais de substituer le titre original anglais par un autre titre anglais!...C'est la "french touch" quoi !...🤣

Il en va ainsi du film d'Alexandre Payne intitulé THE HOLDOVERS mais qui est présenté en France sous le titre WINTER BREAK. En Espagne ils ont traduit ce film par LOS QUE SE QUEDAN ce qui signifie "Ceux qui restent".

Voici le synopsis du film suivi de la bande-annonce.

Hiver 1970 : M. Hunham est professeur d’histoire ancienne dans un prestigieux lycée d’enseignement privé pour garçons de la Nouvelle-Angleterre. Pédant et bourru, il n’est apprécié ni de ses élèves ni de ses collègues. Alors que Noël approche, M. Hunham est prié de rester sur le campus pour surveiller la poignée de pensionnaires consignés sur place. Il n’en restera bientôt qu’un : Angus, un élève de 1ere aussi doué qu’insubordonné. Trop récemment endeuillée par la mort de son fils au Vietnam, Mary, la cuisinière de l’établissement, préfère rester à l’écart des fêtes. Elle vient compléter ce trio improbable

Le film m'a enchanté, comme un beau conte de Noël auquel je ne m'attendais plus.

Le cinéma d'Alexandre Payne est subtil, intimiste, intelligent et évite les grosses démonstrations.

Les situations difficiles que vivent les trois personnages centraux (le prof, l'élève et la cuisinière) sont traitées sans mièvrerie, en évitant de trop appuyer sur la touche mélo.

Il y a dans ce film beaucoup de tendresse, de chaleur humaine, de générosité et de cruauté aussi, comme dans la vraie vie.

Il y a aussi l'humour très particulier de Paul Hunman qui est un professeur de culture classique passionné par les auteurs de l'antiquité.

A chaque situation inattendue de sa vie quotidienne il fait toujours un rapprochement avec une citation de Cicéron, de Marc-Aurèle ou d'un autre auteur classique.

On finit par se rendre compte qu'on n'a rien inventé que ce soit en amours, en amitiés, en rivalités, etc... Il n'y a rien de notre vie sociale que les grecs ou les romains n'aient pas eux-mêmes expérimenté et pensé. Cette partie-là du film est assez savoureuse. Hunman finit parfois par être assez convainquant sur l'importance de posséder une solide culture classique.

Nous sommes dans un lycée privé de la haute bourgeoisie de la Nouvelle-Angleterre dans des années 70, des années qui ont inauguré une nouvelle étape de liberté et de changements dans les relations professeurs-élèves. 

Mais Hunman est un prof à l'ancienne, assez strict, qui assume parfaitement le fait d'être haï et moqué par ses élèves, et par ses collègues aussi. Donc ce film n'est pas un remake du CERCLE DES POETES DISPARUS avec le professeur Keating qui était en avance sur son temps. Non. Ici Hunman n'aime pas beaucoup son époque qu'il considère corrompue et il revendique le fait d'être de la vieille école. Il utilise en classe une terminologie qui aujourd'hui ferait bondir les pédagogues et qui serait considérée comme totalement inadmissible.

Il s'en tient à une éthique professionnelle stricte (en laquelle il croit) qui consiste à préparer ses élèves à affronter la vie et à respecter certaines valeurs avec lesquelles il ne badine pas.

L'interprétation de Paul Giamatti qui incarne un personnage à la fois fort et vulnérable, rigide et fragile, est si pleine de sensibilité que j'en ai été profondément troublé et ému. Il mérite l'Oscar !

Les péripéties que vont vivre les trois protagonistes isolés pendant les fêtes de Noël vont bouleverser leurs vies. Chacun va donner, chacun va recevoir...chacun va apprendre des deux autres.

On a l'impression qu'on sait dès le départ où le scénario va nous mener mais Payne sait nous réserver des surprises qui relancent l'intérêt du spectateur.

Je ne vous en dis pas plus.

J'ai reçu ce film comme un gros câlin de Noël. Les dernières images sont très émouvantes et bouleversantes. Si vous voulez être touché en plein coeur ne ratez pas WINTER BREAK.

Bonjour les amis,

Les Rois Mages  sont arrivés hier en Espagne et aujourd'hui c'est férié dans tout le pays. Cette arrivée célébrée avec autant de faste que le jour de Noël donne lieu à des défilés majestueux dans toutes les villes espagnoles, des défilés durant lesquels les pages montent sur des échelles aux balcons des maisons pour apporter aux enfants les cadeaux des Rois (à 4 minutes 40 secondes sur la vidéo ci-dessous). 

https://www.youtube.com/watch?v=IxTtEkVM1QU

Ce qui est assez fabuleux avec les Rois Mages c'est que la construction de ce mythe fondateur se base juste sur quelques lignes du nouveau testament.

Voici ce que j'ai pu lire sur une page thématique facebook:

Les Rois mages sont des visiteurs qui figurent dans un épisode de l'Évangile selon Matthieu. Ayant appris la naissance de Jésus à Bethléem, ils viennent « de l'Orient », guidés par l'Étoile de Bethléem, pour rendre hommage « au roi des Juifs » et lui apporter des présents d’une grande richesse symbolique : or, myrrhe et encens. Le texte évangélique ne mentionne pas leur nombre, pas plus que les noms de ces « sages » (en grec : μάγοι, magoï), et ne les qualifie pas de rois. L'idée de leur origine royale apparaît chez Tertullien au début du IIIe siècle et leur nombre est évoqué un peu plus tard par Origène. Leurs noms de Melchior, Gaspard et Balthazar apparaissent pour la première fois, au VIIIe siècle, dans les "Excerpta latina barbari", un manuscrit conservé à la Bibliothèque nationale de France. Le texte latin datant de la fin de l'époque mérovingienne, est la traduction d'un original grec datant de la fin du Ve ou du début du VIe siècle

Michel Tournier (qui était athée) avait expliqué que, contrairement au judaïsme fermé sur lui-même, le mythe des Rois Mages offre pour la première fois un message universel d'amour et d'espérance qui s'adresse au monde entier. L'un des rois est noir, ce qui laisse supposer qu'il vient de loin pour rendre hommage à l'enfant Jésus.

Il y a si peu d'éléments dans le texte des évangiles que ça laisse de la place à l'imagination. Michel Tournier a construit tout un roman sur cet épisode biblique, avec notamment un 4 ème Roi qui rate son rendez-vous.

Résumé:

L'épisode des Rois Mages, venus d'Arabie Heureuse pour adorer l'Enfant Jésus, s'il ne fait l'objet que de quelques lignes d'un seul des quatre Évangiles, a profondément frappé l'imagination des hommes depuis deux mille ans. C'est l'hommage des peuples lointains au Sauveur, c'est, plus encore peut-être, l'irruption superbe et stupéfiante des Mille et Une Nuits dans la grotte de la Nativité. Peu de scènes du Nouveau Testament ont aussi souvent et magnifiquement inspiré la peinture occidentale. Qui étaient-ils ? D'où venaient-ils ? Pourquoi avaient-ils quitté leur royaume ? Qu'ont-ils trouvé à Jérusalem - chez Hérode le Grand - puis à Bethléem ? L'Histoire et la légende étant également muettes, il incombait à un romancier de répondre à ces questions. Ce livre nous l'apprend donc : Gaspard, le roi noir, avait un chagrin d'amour ; le jeune Melchior, chassé de son trône par un coup d'État, vivait un drame politique ; Balthazar, roi mécène, venait chercher à Bethléem la réhabilitation de l'image, maudite par l'Ancien Testament, et l'acte de naissance de l'art chrétien. Pourtant la surprise de ce récit se trouve dans sa dernière partie. L'auteur y reprend la tradition d'un quatrième Roi Mage, dont l'Évangile ne parle pas, parce que, venu de plus loin, il est arrivé trop tard et a manqué le rendez-vous de Bethléem. Mais il est écrit que les derniers seront les premiers, et le destin de Taor, prince de Mangalore, pour avoir été le plus long et le plus douloureux, sera aussi le plus touchant et le plus glorieux. Parti dans le but dérisoire de découvrir la recette du rahat loukoum à la pistache, Taor trouve l'Eucharistie, et il devient, après saint Jean-Baptiste, le premier martyr de la Chrétienté. Avec ce récit naïf et violent, Michel Tournier plonge aux sources de la spiritualité occidentale, et il nous donne sa version originale de la Légende Dorée.

Alors, rien qu'en lisant ce résumé, je me dis que le livre pourrait être adapté au cinéma. Aucun grand film hollywoodien n'a tenté de porter à l'écran cet épisode du Nouveau Testament.

On peut imaginer un film choral assez somptueux avec des décors et des costumes nous plongeant dans la magie de l'Orient, de l'Afrique, de l'Inde et de la Palestine.

Et puis cette belle histoire serait là aussi pour nous rappeller que notre civilisation s'est fondée sur un message d'espoir et d'amour ce qui, étant donné l'actualité tragique et cruelle dans cette partie du Monde, rendrait très opportun l'adaptation de ce mythe magnifique.

Avis aux scénaristes en mal d'inspiration, donc ! Avec le roman de Tournier ils tiennent un petit trésor entre les mains.

PS: J'ai oublié de vous dire ce que m'ont apporté les Rois Mages hier soir. Une entrée pour LA NORMA, l'opéra de Bellini, le 30 Mars prochain.

Trop forts ces Rois Mages !...😀

Bonjour les amis,

En ce premier janvier je vais avoir une journée plutôt chargée et je n'aurai pas le temps de me prendre la tête avec les résolutions de début d'année.

Donc, pour l'instant mon attitude se résumerait plutôt à ce qui est affiché sur le panneau ci-dessous.

En ces temps d'accusations, de culpabilisations, de déconstruction civilisationnelle et de wokisme j'ai décidé de me réaffirmer dans ce que je suis indéfectiblement.

Par ailleurs ne voyez pas dans ce panneau un manque de modestie mais plutôt de la prudence car parfois un changement n'est pas forcément opportun.

Dans le film L'HOMME QUI AIMAIT LES FEMMES de François Truffaut, la très charismatique Brigitte Fossey dit à Charles Denner:

" Ne changez pas trop...vous n'êtes pas si mal !..."

Ce film de François Truffaut que j'adore est là aussi pour me rappeller que durant cette année 2023 mes émotions esthétiques (danse, chant, musique, cinéma, littérature, peinture, etc..) m'ont souvent été procurées par les femmes.

Si vous m'avez lu durant cette année vous vous serez rendu compte que certaines d'entre elles m'ont subjugué et c'est le moment de leur dire un grand merci.

Alors, comme disait Reiser: VIVE LES FEMMES !

Tout en n'oubliant pas que certains hommes ne sont pas mal non plus...😉

Bonjour les amis,

Un villancico est une composition poétique et musicale du Moyen Âge et de la Renaissance ibérique, que l'on retrouve dans les littératures espagnole (villancico) et portugaise (vilancete), proche des noëls français. C'est un chant qui est donné à la période de Noël.

La tradition s'est poursuivie à travers les âges et il existe aujourd'hui un vaste répertoire de villancicos.

je vous en mets un ci-dessous, un parmi tant d'autres: Campana sobre campana.

https://www.youtube.com/watch?v=fGWvaBsX0w8

Mais cette semaine un ami mélomane m'a envoyé BIEN VENGADES PASTORES, une pièce médiévale qui pourrait bien être l'un des tout premiers villancicos de la péninsule ibérique.

C'est un chant anonyme à une voix. Quand je dis à une voix cela veut dire que les chanteurs chantent à l'unisson la même ligne mélodique (contrairement au chant polyphonique). Il date du XV ème siècle et était chanté dans la Cathédrale de Tolède.

Je vous invite à l'écouter jusqu'au bout car la pièce est en deux parties et va crescendo jusqu'à terminer avec beaucoup d'énergie.

https://www.youtube.com/watch?v=PiSZrcNqmic

Voici le texte original en latin et en vieil espagnol archaïque, suivi d'une traduction approximative.

Pastores, dicite,
quidnam vidistis?
Et annunciate Christi nativitatem.
Noe, noe.
Infantem vidimus,
pannis involutum,
et choros Angelorum
laudantes Salvatorem,
Noe, noe

Bien vengades pastores
¡He¡ Que bien vengades.
Pastores del ganado,
dezidnos buen mandado,
Pastores do andubistes?
dezidnos lo que vistes,
Vimos qu’en Betlem, señores,
nasció la flor de las flores,
Esta flor que hoy es nacida
nos dará fruto de vida,
Es un niño y rey del çielo
que hoy ha nacido nel suelo,
Está entre dos animales
envuelto en pobres pañales,
Virgen y limpia quedó
la madre que lo parió,
Al hijo y madre roguemos
les plaga que nos salvemos

Bergers, dites ce que vous avez vu
Et annoncez la naissance du Christ.
Noe, noe.
nous avons vu le bébé
enveloppé dans des tissus
et les chœurs d'anges
louant le Sauveur
Noe, noe

Ah, soyez bienvenus !
Bienvenus, bergers !
Ah, soyez bienvenus !

Bergers du bétail,
Dites-nous les bonnes nouvelles
Soyez bienvenus !
Bergers, d’où vous êtes allés
Dites-nous ce que vous avez vu :
Soyez bienvenus !

Bienvenus, bergers !
Ah, soyez bienvenus !
Bienvenus, bergers !
Ah, soyez bienvenus !

Ce Roi parmi les seigneurs,
Naquit de la fleur d’entre les fleurs !
Soyez bienvenus !
Cette fleur qui aujourd’hui est née
Nous bénira ici.
Soyez bienvenus !

Bienvenus, bergers !
Ah, soyez bienvenus !
Bienvenus, bergers !
Ah, soyez bienvenus !

C’est un enfant et le Roi du Ciel
Qui est né aujourd’hui sur la Terre.
Soyez bienvenus !
Il est couché parmi les animaux,
Enveloppé dans de pauvres langes.
Soyez bienvenus !

Bienvenus, bergers !
Ah, soyez bienvenus !
Bienvenus, bergers !
Ah, soyez bienvenus !

Vierge et pure, est restée
La Mère qui l’enfanta.
Soyez bienvenus !
Le Père au Ciel, dit :
"Qu’ils soient heureux que nous les sauvions des plaies."
Soyez bienvenus !

Bienvenus, bergers !
Ah, soyez bienvenus !
Bienvenus, bergers !
Ah, soyez bienvenus !

J'espère que ce premier villancico vous a bien plu et je voudrais juste rappeller qu'il a été composé près de Toledo au XV ème siècle, à une époque où musulmans, juifs et chrétiens cohabitaient sans se faire la guerre...Puisse-t-il servir d'inspiration à toutes et à tous en ces temps cruels et très troublés...🙏🙏🙏

PS: J'en profite aussi pour partager avec vous cette très belle illustration de l'arrivée des Rois Mages.

Bonjour les amis,

Je vous avais part  en novembre dernier de mes sentiments partagés sur le NAPOLÉON de Ridley Scott. C'est sur le lien ci-dessous.

Un  ami cinéphile m'a averti cette semaine qu'il existait un autre film de Ridley Scott qui se déroule durant l'époque napoléonienne. Ce film s'intitule LES DUELLISTES. Il date de 1977 et c'est le premier long métrage du réalisateur britannique avant le grand succès planétaire d'ALIEN.

C'est une adaptation d'une nouvelle de Joseph Conrad intitulée LE DUEL.

Voici l'argument.

Deux officiers poursuivent pendant 15 ans à travers toute l'Europe une lutte sans merci pour un prétexte futile. L'honneur est mis en avant, mais les personnages réagissent par amour-propre et vanité, et finalement par la bêtise humaine puisque chacun construit alors sa carrière l'un face à l'autre, l'un par rapport à l'autre, passant à côté du bonheur...

Alors, cette fois-ci, et contrairement à son NAPOLEON, Scott nous propose une vraie une histoire avec deux personnages qui nous tiennent en haleine pendant 1 heure et 40 minutes. Harvey Keitel et Keith Carradine interprètent très bien, avec force et conviction, les deux rôles antagonistes.

On reconnaît bien la patte de Ridley Scott: les plans sont construits comme des tableaux très soignés. L'éclairage et les lumières sont très travaillées. Ça, c'est un petit régal.

La relation entre d'Hubert (Keith Carradine) et Feraud (Harvey Keitel) est dissymétrique car même si les deux caractères sont très égocentrés Feraud a une personnalité très manichéenne. Il nous apparaît comme une brute épaisse assoiffée de haine pour un motif finalement assez futile. D'Hubert, quant à lui, est plus balsacien et incarne un personnage pré-romantique. Cette haine de Feraud est pour d'Hubert comme une malédiction qui lui est tombée dessus sans qu'il n'arrive jamais à s'en défaire. A chaque fois que Feraud apparaît dans le champ visuel de d'Hubert le spectateur tremble...comme le destin qui vient sans cesse frapper à la porte de l'infortuné lieutenant de manière sinistre et insistante. Mais, au cours de ces 15 années, la relation devient aussi plus complexe et ambigüe entre les deux personnages: d'Hubert rétroalimente lui-aussi la haine de Feraud alors qu'il a la possibilité de s'en débarrasser définitivement.

Les duels et les scènes d'action sont filmées avec maestria. Le spectateur se demande comment tout ça va se terminer ? Va-t-on avoir droit à une fin un peu convenue et téléphonée?

Je ne vous en dirai pas plus mais la fin m'a plu et j'ai aimé le dernier plan du film.

Si vous voulez en savoir plus sur LES DUELLISTES vous pouvez lire les commentaires sur le lien ci-dessous.

Sur cette page ALLOCINE que j'ai mis en lien certains crient au chef d'oeuvre et je n'irai certainement pas jusque là. On aurait pu frôler le chef d'oeuvre si les qualités de Feraud faisaient contrepoids à celles de d'Hubert, mais ce n'est pas le cas. Par contre Feraud est vraiment perturbant (ça c'est très réussi de la part du metteur en scène).

Je pense que tous les fans de Ridley Scott qui, tout comme moi, sont passés à côté de ce premier opus apprécieront ce film qui a plutôt bien veilli et qui mérite d'être visionné.

Par ailleurs, s'agissant d'un film tiré d'une nouvelle de Joseph Conrad j'ai eu envie de m'y plonger et j'en ai commencée la lecture hier soir. J'ai envie d'en savoir plus sur la psychologie contrastée de d'Hubert qui réintègre sans états d'âmes la société royaliste lors de la restauration, alors que Feraud (issu du peuple) reste fidèle à l'empereur déchu.

D'entrée, et dès les premières pages, je me régale avec le style dense de Conrad et je suis déjà happé par son récit, alors que j'en connais déjà les éléments clés.

PS: Mon amie Rosemar m'indique que vous pouvez voir LES DUELLISTES en intégralité sur ce lien dailymotion.

https://www.dailymotion.com/video/x6f9o9y